“传统书画的当代转化”与“艺术传播、市场融合”这一时代课题，时常萦绕在脑海。

作为北京文徵明书画院一名书画人，在平时精进自己书法技艺的同时，长期关注艺术生态发展，我始终认为：传统书画的生命力在于“守正”，而发展力在于“创新”，唯有让笔墨适配当代审美、让艺术对接市场需求，才能让中华文脉在新时代生生不息。

先谈“传统书画的当代转化”。文徵明曾言：“人品正则画品正，学识深则笔墨精”，这一精神内核正是当代转化的根基。

所谓转化，绝非抛弃传统的“颠覆式创新”，而是在继承笔墨精髓、人文内涵基础上的“创造性发展”。当下，不少艺术家陷入“仿古有余、出新不足”的困境，关键在于未能找到传统与当代的连接点。

事实上，当代转化可从三方面着力：一是题材创新，将家国发展、民生百态、自然之美等时代元素融入创作，让书画作品成为时代的“视觉注脚”；二是形式创新，在章法布局、色彩运用上借鉴现代艺术语言，如将传统水墨与抽象构成结合，让笔墨既有古韵又具现代张力；三是表达创新，跳出“卷轴书画”的传统形态，通过文创转化、空间装置等形式，让艺术走进生活场景。北京文徵明书画院的艺术家们，正是以文徵明笔墨为基，融入当代生活感悟，其作品既见传统功力，又显时代气息，这正是当代转化的生动实践。

再者“艺术传播与市场融合”。在数字时代，“酒香也怕巷子深”，艺术传播早已突破线下展览的单一模式，数字化传播能让书画艺术打破地域限制，线上展厅、直播创作、短视频解读等形式，让笔墨之美触达更广泛的受众，这是传播层面的重要突破。但传播的终极目的，是实现艺术价值与市场价值的统一。

当前，部分艺术家对“市场”存在误解，要么一味迎合市场导致创作低俗化，要么拒绝市场导致作品“束之高阁”。真正的市场融合，是建立“艺术品质为核心、传播推广为助力、价值认可为目标”的良性生态。一方面，艺术家需坚守创作初心，以精品力作赢得市场尊重；另一方面，要借力专业平台，通过版权保护、IP开发、精准推广等方式，让作品被更多人知晓、认可、收藏。

传统书画的当代之路，道阻且长，但行则将至。让我们以文徵明先生的艺术精神为指引，在守正中坚定方向，在创新中拓宽路径，让笔墨之美融入时代，让艺术价值照亮生活！（张培文）