中国国家艺术网讯（钟文 报道）：11月29日《劲风朗怀——李琦书画展》在中国美术馆开幕，本次展览11月29日—12月11日在中国美术馆一层6号厅展出，展出艺术家李琦近十年创作的80余件书画精品。

中国美协副主席、中央美院院长范迪安出席李琦书画展并致辞

出席本次展览的嘉宾有中国美协副主席、中央美院院长范迪安先生；李琦两位老师，中国艺术研究院博士生导师张荣庆先生和中国国家画院一级美术师、著名艺术家梅墨生先生和中国书协、中国美术馆、河北文联等相关领导、京津冀书画界知名人士及媒体界的朋友们。

本次展览由河北省文联、河北省美协和河北省书协联合主办，“劲风朗怀——李琦书画展”由中央美院院长、中国美协副主席、中国美术馆前任馆长范迪安先生亲自为该展命题并题写展名，由美术批评家、策展人杨维民教授策划。

李琦致答谢词

展览开幕后在中国美术馆7楼学术报告厅举行了学术研讨会，研讨会由中国美术家协会《美术杂志》主编、博士尚辉先生主持。

出席研讨会的嘉宾有：中国艺术研究院博士生导师张荣庆先生；中国国家画院一级美术师、著名艺术家梅墨生先生；著名书法家苗培红、李有来、龙开胜、曾翔、王厚祥、胡庆恩；中国美术馆收藏部副主任王雪峰；北方美术杂志主编邵亮；中国国家画院研究员、艺术信息研究中心主任王平等。

李琦作品

大家一致认为：“李琦长时间书画并重，把书画作为自己的全部生活，使其两相扶济，相得益彰。书法支持了他的水墨，在山水画中可见书家的笔墨感性，山水画的布局和结构也支持了他的书法，使得他的书法结体和用笔都具有绘画的意趣。” 

李琦先生的画作以书入画，点画、线条扎实遒劲，笔墨飘逸自然，其具有太行风骨的高远山水并配以书法前后序跋或意境诗文，形成了其诗书画兼善的独有风格。太行山麓的几多山居与餐风饮露、西藏高原峰巅的攀越登临，都在大自然瑰丽的天籁造化中，将心灵的涤荡，将画魂扑捉。“车行五谷梁，沟壑闻泉响。……晨起临画境，暮蔼收行囊。把盏松林下，挥毫顽石旁。”“绝壁立孤蓬，枯松岩外峥。月从云中起，水自雾里行。闲来拈羊管，信手笔灵通”，“丹青绘大宇，点墨写春秋”。这些李琦画作中的自作诗，真切地记述了一个艺术家潜行山林、师法自然、与丘壑松石谐而融融的高士生活和获取创作灵感的因缘图景。

李琦作品

范迪安先生对李琦作品给予高度评价：“李琦在山水画的探索和创作上抱有坚定的理想，这是他长期以来锲而不舍的精神动力，他深知山水画课题的艰巨，在远离都市的孤寂环境中，他努力克服外部学术生态条件的不足，潜心于阅书读画，从经典中感受山水画传统的精奥学理，用一种以心读画的方式体悟经典，由此树立起一种纯粹的山水理想，希冀一种远离现实烟火的精神之境。为此，他的作品整体上呈现出一种清朗明快的风貌，用画笔营构自己的精神家园。他的作品多以“造境”为主要方式，重在丘壑的营造，一方面以北方的自然山川为素材，形成丰满、充实、硬朗的丘壑形象，另一方面在山峰、树木、流瀑、飞云的布局中追求一种自然素朴的排布，由此使得作品在整体上具有落落大方的格局，体现出劲风朗怀的意境，从这种见笔见性的语言特征中，也可以看到他的艺术追求与理想。”

李琦书画展现场

李琦先生的书法衣钵帖学正脉，胎息魏晋。其草书既有汉风朴厚之气，又有“二王”简洁飘逸之风。其用笔刚劲婀娜，墨色丰富多变，结体正中寓奇，抑倚曲直，于画、于诗完美融汇，相得益彰；其行楷书隽永内敛、悠闲空灵，书卷之气俨然可掬。书艺之精，真令人称赞。“草书自古写悲愁，墨舞笔歌满画楼”、“平生染翰不计春，亦画亦书亦为真。笔底树石知境阔，胸中丘壑卷浮云。空山鸟语清声远，流水花开烟渚深。老砚案头遗残墨，又添陈酿酒一樽。”正是李琦艺术追求之写照。

艺术家简历：

李琦，字玄览，醉风堂主、耀义居士。中国书法家协会会员，中国书法家协会青少年工作委员会委员，河北省书法家协会主席团委员、草书委员会副主任，邯郸市书法家协会副主席兼秘书长。先后就读于中国艺术研究院研究生院、中国国家画院，师从张荣庆、梅墨生先生。身为艺术家，李琦先生为艺勤奋而执着，为人坦荡而仗义，经常组织艺术家深入到农村、部队、机关、企业、学校参加社会公益活动，在社会上产生积极影响。同时，李琦在艺术追求上不断进取並取得不菲成绩，书画作品多次在全国大展中获奖，先后被评为“邯郸市第五届文艺振兴奖贡献奖”、“邯郸市首批专业技术拔尖人才”、“河北省十大青年书法家”，编辑出版有《河北当代书法名家——李琦精品集》、《墨韵华章——国画集》、《意与境——李琦书画精品集》。2014年4月成功在上海朱屺瞻艺术馆举办了《真意寻境——李琦书法山水画展》。