李述开，本名李树开，1940年生，河北安平人，中共党员，1963年毕业于中国戏曲学院。曾从事戏剧理论和戏剧刊物编辑工作，系中国戏剧家协会会员、中国戏曲学会理事。退休前任辽宁文联《电视与戏剧》副总编，幼承家学，退休后潜心研习书法。传略与业绩已编入《中国文艺家传集》、《中国戏剧家人名大辞典》、《中国人才库》等书。系辽宁书协会员、中国书画研究院研究员、长江书画院名誉院长、盛世轩（北京）书画艺术研究院高级书画师。其作品入编《中日韩书画交流展》、《献给母亲河—长江魂书画艺术大奖赛优秀作品集》、《中华热土》、《中国书画艺术》、《民族魂·中国书法作品集》、《翰墨中国》等多部典集，屡获金奖。2005年被中国书画家联谊会和中国收藏学术研究会分别授予“百名中国书画名家”和“当代中国书画市场最具收藏价值艺术家”的荣誉称号。

李述开

2012年年末，中国文联《神州》杂志社编辑出版的《人民肖像》特刊，刊发了三个人的书法作品，这三个人是欧阳中石、李述开、沈鹏，欧阳中石和沈鹏先生是人们非常熟悉的书坛泰斗，而名不见经传的李述开又是何许人也？一个“草根儿”人物。缘何堂而皇之跻身名家之列？

李述开于1940年出生在河北省安平县西长堤村一个殷实的中农家庭里。祖父和伯父是地道的农民，只有父亲是读书人。父亲早年曾就读”京华美专“（专攻花鸟），1937年”七七事变“后投身革命。父亲长年在外，孩提时代的述开是在祖母、母亲的呵护下成长的。祖母是农村中罕见的有文化的老太太，能识文断字，能看小说，会讲故事，母亲是典型的贤妻良母。祖母教孙有方，在祖母的督导下，述开还没上学就能读唐诗，背《三字经》。在述开的记忆里，幼年家庭文化氛围很浓：家中人口多、院落大、房子多、，其中有一间闲屋专门摆放着父亲的笙、管、笛、箫、胡琴、三弦以及文房四宝;墙上挂着名人字画，贴的是父亲国画习作，地上放着一个旧式大箱子，里面装满了带图的古今小说和画谱、字帖、印谱。年幼的述开不会摆弄屋里的乐器，却喜欢翻倒这个大书箱。天性好静的他，不爱和同龄小友在外面嬉戏玩耍，而习惯闷在家里写字画画……

李述开作品

五十年代初期，10岁的述开离开老家跟随父亲转学到河北蓟县、天津，继而在天津念了初中高中。在父亲的指导下，他的书法也由自己的瞎胡乱写进入正式临帖的轨道，写了欧阳询和颜真卿。念初三时，他因胡琴拉的好，成了学校教工业余京剧团的琴师。与此同时，他的书法也是学校出类拔萃的佼佼者。高中毕业，述开考取了中国戏曲学院，虽然学的是戏曲音乐专业，但仍”眷恋“着书法，星期天的大部分时间都是泡在琉璃厂、旧书肆，置买了不少字帖。

毕业后，他被分配到辽宁省戏曲研究室工作，宽松的工作环境，为他研习书画提供了有利条件。他的业余时间除了拉琴，就是写字、画画儿，学了徐悲鸿的马，学了齐白石的虾，学了吴昌硕的篆刻……在他步入社会的第三个年头，史无前例的政治风暴卷土而来。”文革“固然是一场浩劫，但对他来说却是练习书法的最佳机遇。运动初期，大字报铺天盖地，述开的毛笔字自然派上了用场，替人抄写大字报是经常的事。后来派性膨胀，武斗升级，为了逃避”战乱“，述开整天在独身宿舍”躲进小楼成一统“，把在北京念书时收藏的字帖统统翻出来，偷偷摸摸地练，写了华世奎，写了钱南园，写了何绍基，写了张裕钊，写了《郑文公碑》，写了《灵飞经》，写了文征明，写了《二王全贴》，写了孙过庭，写了《石鼓文》，写了《张迁碑》……其中下功夫最大的当属《兰亭序》，一写就是四年整，至少写了一千遍……

李述开作品

退休后，他退而不休，为了进一步提高书法技能，他经常参加全国各种书法画展赛征稿启事，未曾想，竟然得了不少金奖，荣誉证书纷至沓来……2011年，中国国学研究会授予他“中国当代国学名家”的荣誉称号，并赞助他出版个人画册；2010年，中国艺术学会通知他入编《2010感动中国艺术人物》，将他和黄永玉、刘大为、欧阳中石、沈鹏、范曾等一起介绍到国外……如此殊荣，对于一个在砚田默默耕耘六十年的姑息老者来说，也算是一个不小的收获和安慰。

述开的书法结体端庄，用笔稳健，着墨酣畅。他不做古人的书奴，不做前辈的“克隆”。而是自出机杼，既有传统的功底，又有时代的新意。曾有青年朋友幼稚地问他：“您写的是谁的体呀？”述开谦逊的回答：“我学过好多体，我现在写的是自己的体，不过还没写好.”述开的话季朴实又中肯。他的书法确实很有个性，可以说自成风貌。这也是他融碑融帖、博采众长、融会贯通、自出新意的结果。他以颜真卿打底，继而学了何绍基、钱南园、华世奎。在颜字的基础上，他又写了张廉卿、《郑文公碑》、《张迁碑》，使他的颜字揉进了碑味儿和隶味儿，愈发显得雄浑朴茂、苍劲挺拔；加之他年轻时写了四年《兰亭序》，所以他的书法在浑朴众透出了一股秀逸之气，既有碑的阳刚，又有帖的阴柔。可谓刚柔并济、凝重大气、筋骨遒劲、雍容蕴籍。

李述开作品

述开的书法能被众人接受并博得人们的喜爱，是因为他有一个“雅俗共赏”的艺术观，他认为，书法不能脱离群众，愈能得到群众的认可，就愈有生命力，如果一个人作品只得到极少数人的喝彩叫好，而广大群众却难以接受，那么这种作品就无异于“皇帝的新衣”。述开十岁学书，七十岁出名，六十年来淡泊名利，孜孜不倦，他沿着一条“创作、否定、再进创作”的艺术家必经之路，经历了一番痛苦的磨练，终于脱颖而出，可谓大器晚成，但是，他并未就此止步，他虽七十有余，但雄心不已，书案、床头到处都是字帖，俨然以小学生的姿态，拉开了一副再写几十年的架式，真是精神可嘉。

在此，我们衷心祝愿他健康长寿，再以创辉煌。