10月24日下午，由华·美术馆主办的“沐香·涤尘——中国当代女艺术家六人展”拉开帷幕。展览邀请毕业于四川美术学院的六位女性艺术家张妮、郑驰、陈蔚、沈娜、陈皎、庞璇，分别借各自独特的艺术视角，传递出纷呈别样的私密个人生活体验，她们的作品把传统的理念深深的植入在当代艺术表现技巧里，使作品具有了别样的张力和内涵。她们用女性的细腻感知，冷静的省视世界的纷繁复杂，以象传情，以情达意，使作品呈现出既在情绪之外又在意境之中的独立观照。

展览开幕当日还特别安排了两场专题讲座，分别是王小箭的《女性艺术不能作为艺术之问题》以及牟群的《艺术品鉴雅集》，论坛嘉宾包括凤凰卫视《纵横中国》栏目总策划、主持人胡野秋，《当代美术家》主编俞可、深圳美术馆艺术总监鲁虹、著名艺术收藏家吴君亮等。

从20世纪90年代起，女性艺术家作为一个群体逐渐受到艺术界的持续关注，各种以“女性艺术展”的名义在世界各地举办。在关注这些艺术家的同时，我们了解到，她们作为女性艺术群体的独特视野与表达方式。她们以自身的艺术语言来追寻生活的价值和方式，以女性经验和情感的角度，思考着女性的社会角色、性别差异、生命意义，以艺术的方式提出她们独特的见解和认识。

参展的六位女艺术家各呈感性与精彩。因一场意外事故而丧失行动能力的郑驰，从命运挤迫的墙角中窥见清丽的身影，作品冷峻中透出独特的质骨;陈蔚借草木咏怀，风物鹤唳中不失内心的执着与不舍心迹；沈娜如塞壬般的情绪笔触勾勒出时代的追思与骚动，笔下人物眼神沉定，内心躁动;而陈皎的作品多以综合材料为媒介，单色背景、坚实实体、素描质感记录着童年对于工业和都市发展的丝丝记忆；张妮的关注点从《丝生活》引发对身体温度、质感、肌理的温存而贴实的记忆；庞璇的画面则从残憾美的痕迹中提炼凸现出时间的流逝带来的淡淡忧伤。

展览并不想涉及任何女性主义，只想以最真实的状态呈现女性视野下的艺术创作、生活感悟。女性艺术家在社会中的地位与经验和作为男性的艺术家是不同的，也许她们没有在风格上具有女性主义的标志，但是她们作为女性所独有的敏感和细致确有其独特和耐人寻味之处。